Mes: junio 2014

INCONFORMISMO (Vivir para gozar)

Capacidad humana para no sentirse a gusto con una determinada situación. http://es.wikipedia.org/wiki/Inconformismo_(desambiguaci%C3%B3n)
1. Actitud de no aceptar fácilmente una circunstancia determinada, especialmente cuando es impuesta o injusta.
2. No aceptación activa de los valores y modelos de conducta de la sociedad en que se vive.
http://es.thefreedictionary.com/inconformismo

“Hay dos formas de inconformismo: la una activa, y la otra indolente y plañidera”
Platón (427 a.C.-347 a.C.) Filósofo griego

VIVIR PARA GOZAR (Holiday) – 1938

Holiday

Director George Cukor
Guión Sidney Buchman y Donald Odgen Stewart
Fotografía Franz Planer
Música Sidney Cutner
Producción Columbia
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 95m. B/N
Reparto Katharine Hepburn, Cary Grant, Doris Nolan, Lew Ayres, Edward Everett Horton, Henry Kolker, Binnie Barnes, Henry Daniell.

“Ahí fuera el mundo está cambiando, están surgiendo un montón de ideas nuevas. Algunas es posible que sean disparatadas pero están afectando nuestras vidas y quiero saber dónde estoy, qué papel represento, qué va a significar ésto para mí. Ésto no se puede averiguar detrás de la mesa de un despacho, así que cuando haya reunido bastante dinero voy a marcharme una temporada (…) Huir, quiero reservar algo de mi vida para mí pero, hay una pega, tiene que ser parte de mi vida de joven…”

Adaptación de una exitosa pieza teatral de Philip Barry, versionada con anterioridad por Edward H. Griffith bajo el título de VACACIONES (1930), que constituye uno de los máximos exponentes de aquella revoltosa, delirante y romántica sucesión de títulos reunidos bajo la denominación de “screwball comedy”, que, con casi toda seguridad, representan el punto más álgido dentro de la comedia clásica norteamericana. Katharine Hepburn, considerada entonces como “veneno para la taquilla”, y un acrobático Cary Grant, en su segunda colaboración conjunta con Cukor tras la fallida LA GRAN AVENTURA DE SILVIA (1935), transmitían una sensación de espontaneidad y placer sin par al dar vida a una indócil joven de la alta sociedad neoyorquina y al soñador e inconformista prometido de su hermana en esta deleitosa sátira de creencia izquierdista e irreprochable hondura psicológica en torno al coartador conservadurismo de la sociedad estadounidense, conducida con la exquisita sencillez formal y la maravillosa vivacidad narrativa que siempre distinguió a su egregio realizador.

Otras películas sobre el INCONFORMISMO

Rebelde sin causa – Nicholas Ray (1955)
Castillos en la arena – Vincente Minnelli (1965)
Pleasantville – Gary Ross (1998)

DESTELLO (El rayo verde)

Resplandor vivo de luz intensa y de breve duración. (google.es)
Destello verde, o rayo verde, es un fenómeno óptico atmosférico que ocurre poco después de la puesta de sol o poco antes de la salida del sol, en el que se puede ver un punto verde, normalmente por uno o dos segundos, sobre la posición del sol. También puede verse como un rayo verde que sale del punto donde se ha puesto el sol. Los destellos verdes son en realidad un grupo de fenómenos que surgen por diferentes causas, siendo algunos más comunes que otros. Los destellos verdes se pueden observar desde cualquier altitud (incluso desde un avión). Normalmente se ven cuando el horizonte no presenta obstáculos, como en el océano, pero aparecen asimismo sobre nubes y sobre montañas (…) El concepto fue popularizado por la novela El rayo verde de 1882, de Julio Verne. (Wikipedia)

“Incluso los hechos de la ciencia pueden enturbiar la mente por su sequedad, a menos que sean tornados fértiles por el fresco rocío de la verdad y la vida. El conocimiento no viene a nosotros en forma detallada, sino como destellos de luz desde el cielo”
Henry Thoreau (1817-1862) Escritor y filósofo anarquista

EL RAYO VERDE (Le rayon vert) – 1986

Director Éric Rohmer
Guión Éric Rohmer
Fotografía Sophie Maintigneux
Música Jean-Louis Valéro
Producción Les Films du Losange
Nacionalidad Francia
Duración 98m. Color
Reparto Marie Rivière, Lisa Hérédia, Béatrice Romand, Eric Hamm, Vincent Gauthier, Joël Comarlot, Marc Vivas, Paulette Christlein.

“Julio Verne dice que si ves el rayo verde serás capaz de comprender tus propios sentimientos y los de los demás”

En una loable voluntad por distanciarse de los cánones expresivos convencionales, Rohmer aparcó la minuciosidad con la que antaño planificaba sus trabajos y abordó la quinta entrega sucesiva del ciclo “Comedias y Proverbios” a través de un entramado de lo más directo y azaroso, consistente en reunir a un grueso de actores noveles alrededor de la espléndida Marie Rivière e improvisar con todos ellos, y en el transcurso de un rodaje en 16mm., los diálogos de un nimio guión reseñado a modo de diario personal y esbozado en torno al fenómeno atmosférico que inspiró la novela homónima de Jules Verne. Esta maniobra, enlazada a la refulgente, balsámica y autorreguladora percepción rohmeriana de la naturaleza, no hizo más que fortalecer la verosimilitud, frescura y espontaneidad de las eventuales vacaciones veraniegas entre Cherburgo y la región de Aquitania (Biarritz y San Juan de Luz) de una sensible e inestable secretaria parisina, contribuyendo a engrandecer esa singular, diáfana y sagaz mirada del autor al aislamiento emocional de la sociedad moderna francesa.

Otras películas embellecidas con algún DESTELLO de luz solar

Lawrence de Arabia – David Lean (1962)
Walkabout – Nicolas Roeg (1971)
Memorias de África – Sydney Pollack (1985)

SALVACIÓN (Ellos y ellas)

1. Solución de un problema grave o liberación de un peligro.
2. Según el cristianismo, obtención de la gloria o el estado de felicidad y gracia eterna que provoca estar en el Cielo en unión con Dios.
http://es.thefreedictionary.com/salvaci%C3%B3n
El Ejército de Salvación, es un movimiento internacional, religioso y de caridad, con un sistema distintivamente militar en su estructura y organización. Forma una parte integral de la iglesia cristiana. Y sus doctrinas se encuadran en la corriente principal de la fe cristiana. Sus propósitos son “el avance de la fe cristiana, de educación, el alivio de la pobreza y el bienestar de la comunidad humana en su totalidad”. http://www.ejercitodesalvacion.es/index.php/2012-01-03-15-07-44/quees

“No se puede predicar la salvación para el que tiene frío y hambre”
William Booth (1819-1912) Predicador y reformador británico, fundador y primer general del Ejército de Salvación

ELLOS Y ELLAS (Guys and dolls) – 1955

ellos1

Director Joseph L. Mankiewicz
Guión Joseph L. Mankiewicz
Fotografía Harry Stradling
Música Frank Loesser
Producción Samuel Goldwyn Company
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 143m. Color
Reparto Marlon Brando, Jean Simmons, Frank Sinatra, Vivian Blane, Sheldon Leonard, Robert Keith, Stubby Kaye, Regis Toomey, Dan Dayton.

“Mi papá decía que solo hay una ocasión en la que un hombre debe darse prisa: cuando los polis están subiendo las escaleras”

La intrepidez empresarial de Goldwyn quedó puesta de manifiesto al confiar en un cineasta de talante tan literario como Mankiewicz y adjudicar los papeles protagonistas a estrellas de un calibre eminentemente dramático como Marlon Brando y Jean Simmons, los tres inexpertos en el género como él, para adaptar al celuloide la exitosa comedia musical Guys and dolls, escrita por Jo Swerling y Abe Burrows a partir de unos picarescos relatos de Damon Runyon y con música y canciones de Frank Loesser. El resultado fue una película tan deslumbrante en su resolución plástica, con una fotografía de Stradling que sacaba el máximo partido a la exaltación colorista de los decorados y el vestuario de Irene Sharaff, como astuta y equilibrada en el planteamiento de una historia entre romántica y gangsteril, que, a través de corrosivos diálogos y buenos números musicales coreografiados por Michael Kidd (en especial, el desmelenado baile en un tugurio de La Habana) describía la apuesta formalizada por dos rufianes para pervertir a la guapa y puritana misionera sargento del Ejército de Salvación.

Otras películas sobre el EJÉRCITO DE SALVACIÓN

Salvada – Harry Beaumont (1931)
Major Barbara – G.Pascal, D.Lean y H.French (1941)
Un hombre sin pasado – Aki Kaurismäki (2002)

CONCIENCIA (La espalda del mundo)

Conocimiento reflexivo de las cosas y de la actividad mental que sólo es accesible para el propio sujeto (…) La filosofía considera que la conciencia es la facultad humana para decidir acciones y hacerse responsable de las consecuencias de acuerdo a la concepción del bien y del mal (…) Para la psicología, la conciencia es un estado cognitivo no-abstracto que permite que una persona interactúe e interprete con los estímulos externos que forman lo que conocemos como la realidad. http://definicion.de/conciencia/

“Hay que estar más preocupados por nuestra conciencia que por nuestra reputación. Porque la conciencia es lo que eres y tu reputación es lo que otros piensan de ti. Y lo que otros piensan, es su problema”
Bob Marley (1945-1981) Músico, guitarrista y compositor jamaicano

LA ESPALDA DEL MUNDO (La espalda del mundo) – 2000

espalda

Director Javier Corcuera
Guión Javier Corcuera, Fernando León de Aranoa y Elias Querejeta
Fotografía Jordi Abusada
Música Alfonso Arias
Producción Elías Querejeta P.C./TVE/Vía Digital
Nacionalidad España
Duración 89m. Color
Reparto Guinder Rodríguez, Mehdi Zana, Thomas Miller, Marín del Alamo, Cuti del Alamo, Raúl Sánchez.

“Cuando conoces la fecha de la ejecución, tu mente no puede ir más allá de ese día y esa espera se convierte en una pesadilla. Yo he tenido diez fechas de ejecución y, créanme, ya con sólo una o dos es suficiente tortura para toda una vida”

Meritorio film de corte documental e intachables pretensiones humanas, morales y antropológicas que abordaba tres distintas dolencias de la maltrecha sociedad contemporánea (la infame explotación laboral infantil, los asfixiantes escollos que coartan la libertad de expresión y la inadmisible permanencia de la pena capital) con el objetivo prioritario de agitar nuestra entumecida conciencia y estimularla a colaborar en la necesaria regeneración de un mundo cada día más problemático, abusivo y desalmado: El niño, mostraba la escaramuza de un alegre muchacho que trabaja doce horas diarias picando piedras en los alrededores de Lima para sufragar la paupérrima economía de su familia; La palabra censuraba la intolerable situación del pueblo kurdo a través de un pacífico activista de izquierdas exiliado, marido de una diputada encarcelada por preconizar sus ideales, y, La vida ofrecía un pormenorizado retrato del corredor de la muerte de Texas con desgarradores testimonios de funcionarios, procesados y familiares. Una obra valiente y reposada que apela por la justicia con abrumadora honestidad.

Otras películas sobre la CONCIENCIA

Almas sin conciencia – Federico Fellini (1955)
Hoy empieza todo – Bertrand Tavernier (1999)
Amén – Constantin Costa-Gavras (2002)

GIGOLÓ (Dulce pájaro de juventud)

El gigoló se puede definir como el ‘amante joven de una mujer de más edad y que lo mantiene’ (Diccionario Enciclopédico Espasa Calpe – 1995) (…) es un acompañante masculino o acompañante social que es apoyado por una mujer escogida por el mismo en una relación continua, a menudo viviendo en su residencia o tener que estar presente en su entera disposición. http://es.wikipedia.org/wiki/Gigolo

“Rodolfo Valentino, el gigoló con el que sueñan todas las mujeres”
John Dos Passos (1896-1970) Periodista y novelista estadounidense

DULCE PÁJARO DE JUVENTUD (Sweet bird of youth) – 1962

dulce

Director Richard Brooks
Guión Richard Brooks
Fotografía Milton R. Krasner
Música Harold Gelman
Producción Roxbury Productions/Metro Goldwyn-Mayer
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 120m. Color
Reparto Paul Newman, Geraldine Page, Shirley Knight, Ed Begley, Rip Torn, Corey Allen, Mildred Dunnock, Madeleine Sherwood, Dub Taylor.

“La gran diferencia entre la gente no está entre ricos y pobres o entre buenos y malos, sino entre los que supieron amar intensamente y los que jamás lo lograron porque no conocieron el amor”

El perfecto maridaje entre el sórdido, verboso y resbaladizo universo dramatúrgico de Tennessee Williams y la singular destreza de Richard Brooks para crear atmósferas tensas y enrarecidas, aseverado en primera instancia con la exitosa versión de LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC (1958), volvió a ponerse de manifiesto con este poderoso melodrama sureño en torno al desesperado regreso a su localidad natal de Gulf Coast (Florida) en busca de su antígua novia de un afligido e insatisfecho aspirante a actor, mezquinamente sustentado en calidad de gigoló por una dipsómana actriz en franca decadencia. Una amarga y vigorosa incursión en el fracaso y la frustración existencial que gravitaba su abrupto dramatismo en una contundente sobriedad narrativa, un singular tratamiento del erotismo y la brillante utilización del formato Cinemascope de su exquisita formulación estética. Mención aparte requieren sus extraordinarias interpretaciones, en especial un Paul Newman que ya había dado vida al personaje con gran éxito durante diez meses en los escenarios de Broadway.

Otras películas sobre GIGOLÓS

La primavera romana de la Sra. Stone – José Quintero (1961)
Desayuno con diamantes – Blake Edwards (1961)
American gigoló – Paul Schrader (1980)