Drama adolescente

SEPTIEMBRE (Machuca)

Noveno mes del año y tiene 30 días. Su nombre deriva de haber sido el séptimo mes del calendario romano. Septiembre es una palabra procedente del latín que significa ‘siete meses’. (…)  Los signos del zodíaco para el mes de septiembre son Virgo (hasta el 22 de septiembre) y Libra (del 23 de septiembre en adelante) (…) En este mes se inicia el año escolar en los países del hemisferio norte. (Wikipedia)

“Tu espalda es el ocaso de septiembre, un mapa sin revés ni marcha atrás, una gota de orujo acostumbrada al desdén de la mar.” (letra Dos horas después)
Joaquín Sabina (1949-) Cantautor, poeta y pintor español

MACHUCA (Machuca) – 2004

Director Andrés Wood
Guion Andrés Wood, Roberto Brodsky, Mamoun Hassan y Eliseo Altunaga
Fotografía Miguel I. Littin-Menz
Música Miguel Miranda y José Miguel Tobar
Producción Wood Producciones/Tornasol Films
Nacionalidad Chile/ España
Duración 120m. B/N
Reparto Matías Quer, Ariel Mateluna, Manuela Martelli, Aline Küppenheim, Federico Luppi, Ernesto Malbrán.

«Los culpables siempre somos los mismos. Así es como tiene que ser. A ustedes nadie los va a culpar por seguir con la misma historia. Yo me pregunto nomás, ¿Cuándo se van a hacer las cosas de otra manera? ¿Cuándo se van a atrever a hacer algo distinto?»

Adaptación de la novela Tres años para nacer: Historia de un verdadero Machuca, escrita por el profesor y poeta Amante Eledín Parraguez a partir de su propia vivencia como alumno becado en el elitista y bilingüe Saint George’s College -en la película, Saint Patrick’s- de Santiago, donde cursó estudios gracias a un programa de integración educativa y social implementado durante el gobierno de Salvador Allende. Ambientada entre los meses previos y posteriores al Golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, liderado por el general Augusto Pinochet, expone la intensa pero quebradiza relación de amistad, respaldo y aprendizaje vital que establecen dos niños de once años: uno de clase acomodada y conservadora, y, el otro, proveniente de un suburbio chabolista a orillas del río Machopo. Reiteradamente estimado por la crítica como el mejor largometraje chileno del siglo XXI, armoniza desde la perspectiva infantil un honesto, conmovedor y lacerante retrato de la polarización política y la fractura de clases que colapsó el país andino a principios de los años setenta.

Otras películas cuyo hechos históricos transcurren, total o mayoritariamente, durante el SEPTIEMBRE

El año que vivimos peligrosamente – Peter Weir (1982)
United 93 – Paul Greengrass (2006)
Septiembre 5 – Tim Fehlbaum (2024)

CRECIMIENTO (Boyhood)

Desarrollo del ser vivo, que comprende, en el caso del hombre, el desarrollo somático y psíquico. No es un proceso uniforme, sino que en determinadas épocas lleva un curso más acelerado que en otras. (cun.es)

“El crecimiento es algo progresivo e invisible, pero también lo es el hábito de ser corriente y mediocre (…) De manera que dedícate en cuerpo y alma a reinventar las cosas y mejorarlas constantemente. Sin innovación, la vida es muerte.”
Robin S. Sharma (1964-) Escritor y conferenciante motivacional canadiense

BOYHOOD (Boyhood) – 2014

Director Richard Linklater
Guion Richard Linklater
Fotografía Lee Daniel y Shane F. Kelly
Música Varios
Producción Detour Filmproduction/IFC Productions
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 159m. Color
Reparto Ellar Coltrane, Patricia Arquette, Ethan Hawke, Lorelei Linklater, Jordan Howard, Zoe Graham.
* Coldplay – Yellow

«El mundo es demasiado competitivo. Hay mucha gente con talento dispuesta a trabajar duro, pero hay montones de idiotas sin talento que querrán ser mejores que tú.»

La sensible y contemplativa destreza estilística de Richard Linklater para manipular el paso del tiempo e inmortalizar la fugacidad de la vida alcanzó su máxima expresión en esta crónica familiar, cultural y sociológica de la clase media estadounidense, tan honesta y cercana como ambiciosamente experimental. Sin abandonar su estilo naturalista y conversacional, ensamblado a base de diálogos tan genuinos como reflexivos, consumaba una hazaña técnica pionera en el cine contemporáneo: rodar durante tres o cuatro días al mes a lo largo de doce años consecutivos -de 2002 a 2013- con el mismo elenco principal a fin de documentar en tiempo real la evolución física y emocional de una familia texana, y, en particular, el proceso de crecimiento y maduración del joven Mason desde su etapa en la escuela primaria hasta su acceso a la universidad. El elogiado montaje invisible de la editora Sandra Adair, respaldado por un delicado uso de la elipsis, resultó decisivo para captar con persuasión e inabarcable fluidez el etéreo atractivo de lo cotidiano, con sus rutinas, contradicciones e incertidumbres.

Otras películas que plasman el CRECIMIENTO biólogico de su protagonista

Una historia del Bronx – Robert De Niro (1993)
Slumdog millionaire – Danny Boyle (2008)
Moonlight – Barry Jenkins (2016)

ARCADE (Rebeldes del dios Neón)

Tipo de videojuegos que originalmente fueron concebidos para las máquinas recreativas que desde inicios de los años 1970 fueron progresivamente introduciéndose y desbancando, en gran medida, a los juegos electromecánicos en lugares como centros comerciales, restaurantes, bares y salones recreativos especializados. Hoy en día el término arcade es un término genérico que se utiliza para designar un estilo o categoría de videojuegos, incluso aunque dichos videojuegos ya no sean utilizados en máquinas recreativas sino a nivel doméstico en plataformas como consolas o el PC. (Wikipedia)

«He gastado todo el amor que guardé. Siempre fuimos un juego perdido. Chico de pueblo pequeño en una gran sala arcade. Me volví adicto a un juego.«(canción Arcade)
Duncan Laurence (1994-) Cantautor neerlandés

REBELDES DEL DIOS NEÓN (Qing shao nian nuo zha) – 1992

Director Tsai Ming-liang
Guion Tsai Ming-liang
Fotografía Liao Pen-jung
Música Shu-Jun Huang
Producción Central Motion Pictures Corporation/Golden Harvest Company
Nacionalidad Taiwán
Duración 102m. Color
Reparto Lee Kang-sheng, Jerry Chan, Yu-Wen Wang, Jen Chang-pin, Miao Tian.

«Cuando tienes mala suerte, las cosas nunca salen como las planeas.»

Acreditado representante de la Segunda Nueva Ola del cine taiwanés, Tsai Ming-Liang debutó en el campo del largometraje con este genuino retrato urbano en torno al aislamiento social, la alienación y la crisis de valores que absorbía a los jóvenes autóctonos de principios de los noventa. La vibrante personalidad de Taipei, con su bulliciosa vida nocturna, su constante flujo de motocicletas y su proliferación de salas recreativas de arcade, adquiría un protagonismo central y decisivo en el rebelde e inconformista vagar cotidiano de dos pequeños delincuentes y el vínculo de rivalidad amorosa que un introvertido estudiante establecerá con uno de ellos. Presagiando la poética y contemplativa exploración por la soledad, que, en lo sucesivo, determinaría su singular personalidad estilística, indisociablemente asociada a su complicidad con el actor Lee Kang-sheng, el cineasta de origen malayo plasmó con pocos diálogos la sensación de desesperanza que embargaba a sus personajes, evidenciando una meticulosa precisión en el manejo de la cámara y el uso del color.

Otras películas donde aparecen videojuegos ARCADE

Tron – Steven Lisberger (1982)
Lost in translation – Sofia Coppola (2003)
The king of Kong: A fistful of quarters – Seth Gordon (2007)

PROGRAMACIÓN (La red social)

Proceso de crear un conjunto de instrucciones que le dicen a una computadora como realizar algún tipo de tarea. Pero no solo la acción de escribir un código para que la computadora o el software lo ejecute. Incluye, además, todas las tareas necesarias para que el código funcione correctamente y cumpla el objetivo para el cual se escribió. En la actualidad, la noción de programación se encuentra muy asociada a la creación de aplicaciones de informática y videojuegos. (Wikipedia)

“La experiencia demuestra que el éxito de un curso de programación depende críticamente de la elección de los ejemplos que se utilice.”
Niklaus Wirth (1934-) Científico suizo de la computación

LA RED SOCIAL (The social network) – 2010

Director David Fincher
Guion Aaron Sorkin
Fotografía Jeff Cronenweth
Música Atticus Ross y Trent Reznor
Producción Columbia Pictures/Relativity Studios/Scott Rudin Productions/Trigger Street Productions/Michael De Luca Productions.
Duración 120m. Color
Reparto Jesse Eisenberg, Andrew Garfield, Justin Timberlake, Armie Hammer, Max Minghella, Rashida Jones, Dakota Johnson.
* The White Stripes – Ball and biscuit

«Tienes parte de mi atención; tienes el mínimo. El resto de mi atención está en las oficinas de Facebook, donde mis compañeros y yo hacemos cosas que nadie en esta sala, incluyendo especialmente a tus clientes, es capaz de hacer intelectual o creativamente.»

A partir de un intachable guion de Aaron Sorkin, basado en la novela The accidental billionaires de Ben Mezrich, el incansable David Fincher realizó este atrayente drama biográfico sobre el creador, fundador, CEO y principal accionista de Facebook, Mark Zuckerberg. Sirviéndose de una prodigiosa estructura en flashbacks, enriquecida por un modélico uso del montaje paralelo, narraba el nacimiento en el campus universitario de Harvard de la revolucionaria y hoy gigantesca plataforma social de interacción comunicativa, su vertiginosa difusión internacional, su impresionante capacidad para generar ingresos y sus consecuentes problemas judiciales, focalizados esencialmente en dos despiadadas demandas legales (por robo y fraude) presentadas contra el hermético, arrogante e irrespetuoso genio de la programación informática. Una crónica de precipitado ritmo descriptivo sobe el ego, la ambición, el éxito y la traición, intensificada por una banda sonora de textura electrónica y admirablemente interpretada por un joven reparto, que incluía al cantante Justin Timberlake como el cofundador de Napster, Sean Parker.

Otras películas protagonizadas por un talento de la PROGRAMACIÓN

Matrix – Lilly Wachowski y Lana Wachowski (1999)
Ex Machina – Alex Garland (2014)
Steve Jobs – Danny Boyle (2015)

ADOLESCENCIA (Las vírgenes suicidas)

Periodo de desarrollo biológico, psicológico, sexual y social inmediatamente posterior a la niñez y que comienza con la pubertad. Es un periodo vital entre la pubertad y la edad adulta, su rango de duración generalmente se enmarca su inicio entre los 12 y 13 años, y su finalización a los 18 años de edad (…) Se llama adolescencia, porque sus protagonistas son jóvenes que aún no son adultos y tampoco son niños. Es una etapa de descubrimiento de la propia identidad (identidad psicológica, identidad sexual…) así como la de autonomía individual. En el aspecto emocional, la llegada de la adolescencia significa la eclosión de la capacidad afectiva para sentir y desarrollar emociones que se identifican o tiene relación con el amor. (Wikipedia)

“La adolescencia es la única época en la que he aprendido algo”
Marcel Proust (1871-1922) Escritor francés

LAS VÍRGENES SUICIDAS (The virgin suicides) – 1999

CREATOR: gd-jpeg v1.0 (using IJG JPEG v80), quality = 75

Director Sofia Coppola
Guion Sofia Coppola
Fotografía Corine Day
Música Brian Reitzell
Producción American Zoetrope/Muse Productions/Eternity Pictures
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 97m. Color
Reparto Kirsten Dunst, James Woods, Kathleen Turner, Josh Hartnett, Scott Glenn, Michael Paré, Danny DeVito, A.J. Cook.
* Air – Playground love

“Supimos lo que era ser una chica y cómo el serlo te hacía soñar y saber qué colores combinaban bien. Supimos que las chicas eran mujeres disfrazadas que entendían el amor, e incluso la muerte, y que nuestro trabajo era hacer el ruido que las fascinaba. Lo sabían todo sobre nosotros y nosotros nada sobre ellas…”

Resarciéndose de su poco estimulante cometido como actriz, en especial, del ensañamiento crítico sufrido por su papel como hija de Michael Corleone en EL PADRINO III, Sofia Coppola triunfó en su debut como realizadora de largometrajes con esta fiel y etérea adaptación de la novela homónima con la que Jeffrey Eugenides hurgó en el secreto de la feminidad y la pérdida de la inocencia, asociada al sinuoso hechizo del devenir adolescente. Ambientada en un barrio residencial de Grosse Pointe (Michigan), a mediados de los setenta, evocaba con calidez, poética ensoñación ambiental y loable vigor descriptivo los trágicos incidentes vinculados a las cinco hermanas Lisbon, hijas de un profesor de matemáticas y una ama de casa beata, autoritaria y sobreprotectora. Narrada en primera persona del plural por los vecinos y condiscípulos que asistieron atónitos a los macabros acontecimientos, fundamenta su capacidad de impacto emocional en una ingrávida puesta en escena de nostálgico onirismo, un impecable estilo visual de estética setentera y una hipnótica banda sonora a cargo del dúo francés de música electrónica Air.

Otras películas claves para entender la ADOLESCENCIA

Juno – Jason Reitman (2007)
Las ventajas de ser un marginado – Stephen Chbosky (2012)
La vida de Adèle – Abdellatif Kechiche (2013)