Comedia infantil

MAPA (Los Goonies)

Representación de la Tierra o de parte de ella en una superficie plana. (RAE)
Un mapa del tesoro es un mapa que marca la ubicación exacta de un tesoro enterrado, una mina perdida, de un secreto valioso o de un lugar oculto. En la ficción, son más comunes que en la realidad y suelen ser representados como dibujos hechos a mano que contienen pistas enigmáticas que los personajes deben seguir. (Wikipedia)

“Un gran descubrimiento a menudo requiere un mapa hacia una mina llena de tesoros ocultos entonces fácilmente recogidos con las herramientas convencionales, no una nueva y brillante máquina de la era espacial para penetrar en los mundos que antes eran inaccesibles.”
Stephen Jay Gould (1941-2002) Paleontólogo, biólogo e historiador estadounidense

LOS GOONIES (The Goonies) – 1985

Director Richard Donner
Guion Chris Columbus
Fotografía Nick McLean
Música Dave Grusin
Producción Amblin Entertainment/Warner Bros
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 111m. Color
Reparto Sean Astin, Corey Feldman, Josh Brolin, Martha Plimpton, Joe Pantoliano, Ke Huy Quan.
* Cyndi Lauper – The Goonies ‘r’ good enough

«La próxima vez que veáis el cielo, será en otra ciudad. La próxima vez que hagáis un examen, será en otra colegio. Nuestros padres quieren lo mejor para nosotros. Pero ahora mismo, tienen que hacer lo que es correcto para ellos. Porque es su momento, su hora. ¡Ahí arriba! Aquí abajo, es nuestro momento.»

En un intento de trasladar el frenético sentido de la aventura de Indiana Jones al inocente universo preadolescente, Spielberg concibió la historia original y asumió la producción ejecutiva de esta estimulante comedia de acción, cuyo inspirador espíritu de amistad y rebeldía se erigió en un icono de la cultura pop y marcó la infancia de millones de ‘millennials’ por todo el planeta. Ambientada y filmada en la localidad costera de Astoria (Oregón) -en la actualidad, imprescindible destino turístico para los nostálgicos del filme- narraba el ajetreado caudal de peripecias subterráneas que afronta una pandilla de niños tras hallar el mapa de un supuesto tesoro, perteneciente al pirata español Willy el Tuerto, que puede servir para salvar a sus familias del desalojo y la demolición de sus hogares. La envolvente dirección artística de Rick Carter y las vigorosas actuaciones del joven elenco -incluido el debut en la pantalla de Josh Brolin- realzaron este mordiente e inocuo alegato juvenil contra la especulación inmobiliaria, nutrido de citas y homenajes cinéfilos: Superman, James Bond o Gremlins, entre otros.

Otras películas determinadas por un MAPA del tesoro

La isla del tesoro – Victor Fleming (1934)
La isla de las cabezas cortadas – Renny Harlin (1995)
Tres reyes – David O. Russell (1999)

TORTUGA (Un verano en casa del abuelo)

Reptil acuático y terrestre. Su principal característica es poseer un fuerte caparazón que les protege los órganos internos y que abarca todo el torso del animal. Diseñado como una caja resistente y fabricado de hueso y cartílago, este caparazón crece junto al animal y forma parte de su propia columbra vertebral, de modo que puede refugiarse dentro. (…) Se estima que surgieron hace 250 millones de años, en el período Triásico de la era Mesozoica. (…) Existen alrededor de 356 especies distintas de tortugas. (concepto.de)

“La principal incapacidad de las tortugas como animales de carreras no estriba tanto en su lentitud como en su confuso sentido de la dirección.”
Evelyn Waugh (1903-1966) Novelista británico

UN VERANO EN CASA DEL ABUELO (Dong dong de jiaqi) – 1984

Director Hou Hsiao-Hsien
Guion Chu Tien-Wen
Fotografía Chen Kun-Ho
Música Edward Yang
Producción Central Motion Pictures
Nacionalidad Taiwán
Duración 97m. Color
Reparto Chi Kuang-Wang, Yang Li-Yin, Shu-Chen Lin, Mei-Feng, Edward Yang, Yan Tseng-Kuo, Nai-Chu Ting.

«Nadie puede cuidar de sus hijos para siempre. La única cosa que un padre puede hacer es proporcionar a los hijos las ideas fundamentales antes de que se incorporen a la sociedad. Enseñarles las cualidades básicas para ser individuos decentes.»

Debido a la convalecencia hospitalaria de su madre, una pareja de hermanos de Taipei son enviados al domicilio de sus abuelos en Tongluo para pasar allí las vacaciones estivales. En aquel nuevo entorno campestre, no solo experimentarán un contacto directo con la naturaleza, sino que iniciarán su despertar hacia la madurez al descubrir los sinsabores y las complejidades del mundo adulto. Inspirándose en el capítulo semiautobiográfico ‘An An’s holiday’ de su novela The capital os sweltering summer, Chu T’ien Wen se afianzó en calidad de guionista habitual como una figura clave en la carrera de Hou Hsiao-Hsien. El lenguaje sencillo y la mirada nostálgica de la escritora tongzhi armonizó a la perfección con el sosegado y espontáneo realismo observacional del máximo exponente de la Nueva Ola taiwanesa, confiriendo instantes tan emotivos como la inicial escena de la graduación, el íntimo momento en el que el abuelo comparte en silencio las fotografías antiguas con su nieto o la secuencia de la carrera de tortugas, símbolo del contraste entre la vida urbana y la rural.

Otras películas con una escena de TORTUGA cargada de simbolismo

Suspense – Jack Clayton (1961)
El viento nos llevará – Abbas Kiarostami (1999)
Master and commander – Peter Weir (2003)

DESHOLLINADOR (Mary Poppins)

Persona que tiene por oficio la limpieza de chimeneas. El deshollinador se ocupa de retirar de forma periódica el hollín acumulado en las paredes de las chimeneas por causa de su uso con propósitos higiénicos, como prevención de incendios y para mejorar su tiro. Su actividad se extiende también al mantenimiento de la chimenea reparando pequeñas grietas que pudieran dejar escapar el humo. (Wikipedia)

«Una cosa pequeña y negra entre la nieve, gritando «¡deshollina!, ¡deshollina!», ¡con notas de infortunio!’¿Dónde están tu padre y tu madre? ¿Lo dirás?’ ‘Ambos ha ido a la iglesia a rezar’. Como yo era feliz sobre el brezal y sonreía entre la nieve del invierno, me vistieron con las vestiduras de la muerte y me enseñaron a cantar las notas del infortunio. Y como soy feliz y bailo y canto. Ellos piensan que no me han hecho daño. Y se han ido a alabar a Dios y su sacerdote y al Rey, que hagan un cielo de nuestra miseria.» (poema El deshollinador)
William Blake (1757-1827) Poeta, pintor y grabador británico

MARY POPPINS (Mary Poppins) – 1964

Director Robert Stevenson
Guion Bill Walsh y Don DaGradi
Fotografía Edward Colman
Música Richard M. Sherman y Robert B. Sherman
Producción Walt Disney Productions
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 140m. Color
Reparto Julie Andrews, Dick Van Dyke, David Tomlinson, Glynis Johns, Ed Wynn, Hermione Baddeley, Elsa Lanchester, Reginald Owen.

«El mundo entero está a vuestros pies. ¿Y quién puede verlo? Los pájaros, las estrellas y los deshollinadores.»

Primorosa combinación de fantasía musical, comedia costumbrista y dibujos aminados, basada en los cuatro primeros ejemplares de un serie de ocho libros infantiles sobre el personaje homónimo de P.L. Travers (seudónimo de Helen Lyndon Goff), que, aún a día de hoy, constituye la película protagonizada por actores de carne y hueso más brillante, famosa y rentable de la factoría Disney. Ambientada en el Londres victoriano de 1910, narraba con sensibilidad y admisible cursilería el ingenioso cometido pedagógico de una dulce y jovial niñera con poderes mágicos (en el original su carácter era, en cambio, áspero y temperamental) a través de un excelso surtido de canciones de los hermanos Richard y Robert Sherman, entre ellas, Feed the birds (última aparición en pantalla de la maravillosa Jane Darwell), la pegadiza Supercalifragilisticexpialidocious o el oscarizado himno del deshollinador, Chim Chim Cher-ee. Gracias a este brillante debut cinematográfico, Julie Andrews pudo resarcir su decepción por haber sido rechazada para el papel de MY FAIR LADY, que con tanto éxito había interpretado en Broadway.

Otras películas donde aparece un DESHOLLINADOR

La mujer sin rostro – Gustaf Molander (1947)
Oliver Twist – Roman Polanski (2005)
Los hermanos de negro – Xavier Koller (2013)

VÍA (Cuenta conmigo)

1. Raíl de ferrocarril.
2. Parte del suelo explanado en la cual se asientan los carriles de un ferrocarril.
3. Calzada construida para la circulación rodada. (RAE)

«Nos esforzamos tanto, lo hacemos tan mal… Iríamos tan lejos, pero no podemos mirar pasar esas malditas vías de tren. Odio esas vías del tren.» (canción Train tracks)
Jelly Roll (1986-) Rapero y cantautor estadounidense

CUENTA CONMIGO (Stand by me) – 1986

Director Rob Reiner
Guion Bruce A. Evans y Raynold Gideon
Fotografía Thomas Del Ruth
Música Jack Nitzsche
Producción Columbia/Act III Productions
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 86m. Color
Reparto Wil Wheaton, River Phoenix, Corey Feldman, Jerry O’Connell, Kiefer Sutherland, Casey Siemaszko, Richard Dreyfuss, John Cusack.
* Ben E. King – Stand by me

«Nunca he vuelto a tener amigos como los que tuve cuando tenía doce años. Dios mío, ¿los tiene alguien?»

Cuatro años antes de dirigir la adaptación a la gran pantalla de una de sus novelas más inspiradas, MISERY, Rob Reiner ya había materializado un primer acercamiento a la obra del prolífico Stephen King con esta oda a los trascendentales e indelebles lazos de amistad que se establecen en el irrecuperable ámbito de la infancia, según el cuento corto de tintes autobiográficos The body. Ambientada en el verano de 1959, narraba la emocionante aventura iniciática que cuatro muchachos del ficticio pueblo de Castle Rock, Oregón (Maine en el relato original), emprenden durante dos días para encontrar el cadáver de otro joven que ha desaparecido en el bosque. Este rito de paso a la pubertad, envuelto de agudeza, lirismo y un irrefrenable poso de nostalgia, supo sacar partido de una banda sonora repleta de clásicos inolvidables y del desparpajo interpretativo de sus cuatro protagonistas, especialmente de River Phoenix, quien, lamentablemente, vio truncada su prometedora carrera por los excesos, falleciendo en 1993 a causa de un infarto provocado por sobredosis de estupefacientes.

Otras películas donde se practica el arriesgado hábito de caminar sobre la VÍA del tren

Terror en una ciudad de Texas – Joseph H. Lewis (1958)
Tomates verdes fritos – Jon Avnet (1991)
Armonías de Werckmeister – Béla Tarr y Ágnes Hranitzky (2000)

TIRACHINAS (La guerra de los botones)

Instrumento para lanzar piedras u otros objetos compuesto por una pieza de madera o de otro material en forma de Y, a cuyos extremos se sujeta una tira elástica que impulsa los proyectiles. (google.com)

«Tal vez mañana no habrá nada que escupa fuego y el que se invente el tirachinas le colgaremos. Reposaremos nuestra miseria en un caldo espeso, quizás ese día todos seremos tontos o ciegos» (canción Cruzar los brazos)
Víctor Manuel San José (1947-) Cantautor y productor musical y cinematográfico español

LA GUERRA DE BOTONES (La guerre des boutons) – 1962

Director Yves Robert
Guion Yves Robert, François Boyer
Fotografía André Bac
Música José Berghmans
Producción Les Productions de la Guéville
Nacionalidad Francia
Duración 90m. B/N
Reparto André Treton, Michel Isella, Martin Lartigue, Jean Richard, Jacques Dufilho, Yvette Etiévant, Michel Galabru, Michèle Méritz.

«Cuando hay un traidor no se puede ganar limpiamente una batalla»

El mayor éxito a nivel internacional en la carrera del polifacético Yves Robert llegó con esta complaciente alegoría contra la insensata rivalidad entre localidades vecinas, emanada de un libro homónimo de Louis Pergaud, donde articulaba con una franqueza expositiva tan delicada como melancólica los hábitos, códigos y preceptos que nutren la arraigada y pueril beligerancia estival entre los niños de dos pueblos de la campiña francesa: Longeverne y Velrans. Honor, lealtad, compañerismo, liderazgo, disciplina o espíritu de equipo, entre otros valores grupales, guarnecían las inocentes escaramuzas marciales de sus infantes protagonistas, básicamente dirimidas con tirachinas y espadas de madera, que, a su vez, contrastaban con el rudo e insulso autoritarismo educacional de sus progenitores. Un clásico del cine familiar de todos los tiempos, facilonamente versionado por John Roberts (1994) y Christophe Barratier (2011), que nos retrotrae a las mágicas y agridulces emociones de nuestra infancia con insoslayable nostalgia, chispeante sentido del humor y una afectuosa sensación de espontaneidad, amparada en un elogiable quehacer interpretativo.

Otras películas donde se utiliza un TIRACHINAS

Daniel el travieso – Nick Castle (1993)
Cometas en el cielo – Marc Forster (2007)
Zipi y Zape y el club de la canica – Oskar Santos (2013)