Western

HOYUELO (El último tren de Gun Hill)

Pequeña concavidad que se forma en la piel de las personas, especialmente en la barbilla o en las mejillas. (RAE)
El hoyuelo en la barbilla es un rasgo facial hereditario originado por la fusión incompleta de las mitades de la mandíbula a lo largo del desarrollo embrionario. Comúnmente es contemplado como un distintivo dominante de belleza.

«Si existe el amor, las cicatrices de la viruela son tan bonitas como los hoyuelos. Amaré tu rostro sin importar cómo se vea. Porque es tuyo.»
Stephen King (1947-) Escritor estadounidense

EL ÚLTIMO TREN DE GUN HILL (Last train from Gun Hill) – 1959

Director John Sturges
Guion James Poe
Fotografía Charles Lang
Música Dimitri Tiomkin
Producción Paramount
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 98m. Color
Reparto Kirk Douglas, Anthony Quinn, Carolyn Jones, Earl Holliman, Brad Dexter, Brian G.Hutton.

«Mi esposa o la de alguien más no hace ninguna diferencia. Hice un juramento para este trabajo. El juramento dice que lo traigan. Eso es lo que voy a hacer.»

Un atormentado sheriff llega al hostil feudo ganadero de Gun Hill con el firme propósito de encontrar y llevar ante la justicia a los responsables del asesinato y la violación de su esposa indígena, sin saber que uno de los dos culpables es el hijo de un viejo amigo suyo, actual cacique del lugar. Kirk Douglas se rodeó del mismo equipo de profesionales que sellaron con éxito DUELO DE TITANES -el competente productor Hal B. Wallis, el operador Charles Lang, el compositor Dimitri Tiomkin y el subestimado especialista del género John Sturges- para resolver un western urbano de opresiva atmósfera psicológica, temática y estilísticamente emparentado con EL TREN DE LAS 3:10 de Delmer Daves. Su intensa trama argumental, colmada de tensión, amargura y desconsuelo, anteponía la aplicación de la ley y el férreo cumplimiento del deber profesional al resentimiento enquistado y las ansias de violencia vindicativa. Tal y como hizo tres años antes en EL LOCO DEL PELO ROJO, Anthony Quinn volvió a brillar dando réplica al actor del hoyuelo más distintivo y reconocible de la historia del cine.

Otras películas con protagonismo de un actor con HOYUELO en la barbilla

Atrapa a un ladrón – Alfred Hithcock (1955) Cary Grant
La noche del cazador – Charles Laughton (1955) Robert Mitchum
Grease – Randal Kleiser (1978) John Travolta

CAZARRECOMPENSAS (Cabalgar en solitario)

Persona que trabaja para cobrar el dinero que se ofrece como recompensa, especialmente por la persecución y detención de delincuentes. (Wikipedia)

«Dijo que sabía sobre mi arma rápida, sabía el precio pagado por la ley. Desafiado por un cazarrecompensas, así que me di vuelta para dibujar.» (canción Running gun)
Marty Robbins (1925-1982) Cantante y compositor estadounidense

CABALGAR EN SOLITARIO (Ride lonesome) – 1959

Director Budd Boetticher
Guion Burt Kennedy
Fotografía Charles Lawton Jr.
Música Heinz Roemheld
Producción Columbia
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 73m. Color
Reparto Randolph Scott, Karen Steele, Pernell Roberts, James Best, Lee Van Cleef, James Coburn, Boyd Morgan.

«Usted no parece uno de esos tipos que se dedican a cazar hombres por dinero.»

El ciclo de serie B dirigido por Budd Boetticher y, en su mayoría, escrito con sólidos diálogos por Burt Kennedy, denominado ‘Ranown’ (acrónimo de su idéntico actor protagonista, Randolph Scott, y el productor Harry Joe Brown) estableció con limitadísimos medios económicos un adecuado puente de conexión entre el western clásico y el tono acentuadamente crepuscular y psicológico que adoptó el género a partir de entonces. Este próspero puñado de filmes concluyó con dos ejemplares de paisaje desértico, expuestos sin estratagemas de ninguna índole con serenidad, desnudez y precisión. Si este cinemascópico relato itinerante de armoniosa progresión dramática y cabal tono introspectivo describía los peligros que le aguardan a un taciturno cazarrecompensas, obsesionado por vengar la muerte de su esposa, para escoltar hasta la justicia de Santa Cruz a un joven acusado de asesinato; ESTACIÓN COMANCHE (1960), plasmaba el desasosiego de un antiguo oficial del ejército al buscar por territorio indio el paradero de su esposa, raptada hace diez años por una tribu de pieles rojas.

Otras películas protagonizadas por un CAZARRECOMPENSAS

Colorado Jim – Anthony Mann (1953)
Valor de ley – Joel Coen y Ethan Coen (2010)
Los odiosos ocho – Quentin Tarantino (2015)

AVENTURERO (Tierras lejanas)

Persona de oscuros o malos antecedentes sin oficio ni profesión, que por medios desconocidos o reprobados trata de conquistar en la sociedad un puesto que no le corresponde. (wiktionary.org)

«Pero yo soy como soy, un divagante y un aventurero. Y ser esclavo del amor no quiero, aunque por tus besos yo sé que me muero.»
Cacho Castaña (1942-2019) Cantante, compositor y empresario argentino

TIERRAS LEJANAS (The far country) – 1954

Director Anthony Mann
Guion Borden Chase
Fotografía William H. Daniels
Música Joseph Gershenson
Producción Universal
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 97m. Color
Reparto James Stewart, Ruth Roman, Corinne Calvet, Walter Brennan, John McIntire, Jay C. Flippen, Harry Morgan.

«No necesito a otras personas. No necesito ayuda. Puedo cuidar de mí mismo.»

Sexto de aquellos once regios, substanciales e imponentes westerns que Anthony Mann dirigió entre 1950 y 1960, sin duda, uno de los ciclos más fructíferos en la historia del venerado y representativo género hollywoodiense. James Stewart, imprescindible protagonista en cinco de ellos, caracterizaba al clásico prototipo de aventurero de sombrío pasado, desarraigado y obstinadamente individualista, en esta ocasión, inmerso en el traslado de una partida de ganado vacuno a Dawson City, en el territorio canadiense de Yukón, y azarosamente persuadido por los irresistibles alicientes de la fiebre del oro del Klondike, en la localidad de Skagway (Alaska). El principal atractivo de este solemne enfrentamiento entre el egocentrismo y la fraternidad, más allá de su palpitante compás descriptivo y un acerado sentido del humor, residía en su imaginativa grandiosidad visual, sustentada fundamentalmente en unos bellísimos y agrestes paisajes naturales, fotografiados en un esplendoroso Technicolor por William Daniels. Entre sus impecables actuaciones cabe aludir a la siempre estupenda presencia de Walter Brennan.

Otras películas protagonizadas por un AVENTURERO

Lo que el viento se llevó – Victor Fleming (1939)
Escándalo en París – Douglas Sirk (1946)
Barry Lyndon – Stanley Kubrick (1975)

JINETE (The rider)

Persona que monta un caballo o a la persona diestra en equitación, máxime si esto se relaciona con sus labores más frecuentes (arrieros, domadores, etc.). (Wikipedia)

“Era hermoso jinete, y ahora montón de nieve. Corrió ferias y montes y brazos de mujeres. Ahora, musgo de noche le corona la frente.” (tragedia Bodas de sangre)
Federico García Lorca (1898-1936) Poeta, dramaturgo y prosista español

THE RIDER (The rider) – 2017

Director Chloé Zhao
Guion Chloé Zhao
Fotografía Joshua James Richards
Música Nathan Halpern
Producción Caviar Films/Highwayman Films
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 104m. Color
Reparto Brady Jandreau, Tim Jandreau, Lilly Jandreau, Terri Dawn Pourier, Cat Clifford, Tanner Langdeau, Lane Scott.

«Sabes, Lilly, creo que Dios nos da a cada uno un propósito (…) Para el caballo, es correr por la pradera. Para un vaquero, es montar.»

Mientras rodaba su evocadora ópera prima, SONGS MY BROTHER TAUGHT ME (2015), Chloé Zhao conoció a Brady Jandreau, joven estrella del rodeo y reputado entrenador de caballos broncos, que, por entonces, se hallaba en el arduo trance de asumir el ocaso de su carrera debido a una lesión cerebral provocada por una grave caída en competición. En su segunda película, la cineasta china exploró las tenues fronteras entre la ficción y el documental al plasmar con un contemplativo impulso poético el vacío existencial que angustiaba a aquel taciturno jinete en su perpetua convalecencia y, a su vez, retratar en una impecable dosis de pureza y sensibilidad, la pesarosa estrechez cotidiana que compartía con un progenitor con personalidad adictiva y una hermana mejor aquejada por el síndrome de Asperger. Un atípico western moderno de corte dramático, interpretado con loable credibilidad por los personajes reales de la historia, que explotaba con enorme destreza visual los paisajes de Dakota del Sur para reflexionar sobre el estereotipado concepto de masculinidad y la difícil asunción de los sueños quebrados.

Otras películas protagonizadas por un JINETE de rodeo

Junior Bonner – Sam Peckinpah (1972)
El jinete eléctrico – Sydney Pollack (1979)
Andar. Montar. Rodeo – Conor Allyn (2019)

EXPLORADOR (El renacido)

Persona que se dedica a explorar lugares lejanos y poco conocidos. (tradukka.com)

“Ningún ángel visitante, ningún explorador de otro planeta, hubiera podido sospechar que en este orbe suave proliferaban las alimañas, unas bestias incipientemente angélicas que se torturaban a sí mismas y dominaban el mundo.” (libro La última y la primera humanidad)
Olaf Stapleton (1886-1950) Escritor y filósofo inglés

EL RENACIDO (The revenant) – 2015

Director Alejandro González Iñárritu
Guion Alejandro González Iñárritu y Mark L. Smith
Fotografía Emmanuel Lubezki
Música Carsten Nicolai y Ryūichi Sakamoto
Producción Regency Enterprises/Anonymous Content/Rat Pack Filmproduktion.
Nacionalidad Estados Unidos/ Taiwán/ Hong Kong
Duración 156m. Color
Reparto Leonardo DiCaprio, Tom Hardy, Domhnall Gleeson, Will Poulter, Forrest Goodluck, Paul Anderson, Kristoffer Joner.

“Ya no tengo miedo de morir, eso ya me ha ocurrido.”

Su tesón en profundizar en la compleja relación del ser humano con la naturaleza, unido a una singular capacidad para reinventarse, encaminaron a Iñárritu hacia la novela de investigación biográfica de Michael Punke The revenant: a novel of revenge, previamente trasladada a la pantalla grande por Richard C. Sarafian en EL HOMBRE DE UNA TIERRA SALVAJE (1971), con Richard Harris como protagonista. Ambientada en el verano de 1823, en el hostil e inhóspito territorio de la cuenca alta del río Missouri, describe la increíble odisea de supervivencia, heroísmo y venganza que protagonizó el legendario explorador Hugh Glass (formidable Di Caprio) tras ser gravemente herido por un osa parda y posteriormente abandonado a su suerte por la expedición de tramperos de la que formaba parte. La película transforma esta épica aventura en una envolvente e intensa experiencia sensorial, donde se alternan imágenes de una impresionante belleza paisajística con planos secuencia de una portentosa laboriosidad técnica y artística (el ataque inicial de los indios pawnee) o de un impactante alarde de hiperrealismo digital (las brutales embestidas del enorme plantígrado).

Otras películas protagonizadas por un EXPLORADOR

Aguirre, la cólera de Dios – Werner Herzog (1972)
La venganza de Ulzana – Robert Aldrich (1972)
Dersu Uzala – Akira Kurosawa (1975)