Comedia erótica

EYACULACIÓN (Trenes rigurosamente vigilados)

Expulsión o emisión de semen a través del pene. Las primeras eyaculaciones en la vida de un varón suelen producirse mientras se tiene un sueño erótico. A esas primeras emisiones se les llama espermarquia. La eyaculación suele coincidir con el orgasmo; mientras dura el acto sexual el varón puede alcanzar una eyaculación cada cierto tiempo, en tanto que la mujer puede alcanzar varios orgasmos uno detrás de otro (multiorgasmicidad). (Wikipedia)
La eyaculación precoz es una falta de control sobre el reflejo eyaculatorio; por tanto, es un trastorno de la fase del orgasmo durante la relación sexual. La gran mayoría de los hombres experimentaron una eyaculación precoz en algún punto de su vida sexual. Es el problema sexual más frecuente en hombres, afectando a entre el 25 y el 40 % de ellos. En los casos más graves, el hombre eyacula antes de la penetración de su pareja o segundos después de hacerlo. (Wikipedia)

“Yo siempre he sido lento y tardío para todo, excepto para la eyaculación, siempre fui muy precoz”
Joaquín Sabina (1949-) Cantautor y poeta español

TRENES RIGUROSAMENTE VIGILADOS (Ostre sledované vlaky) – 1966

Director Jirí Menzel
Guión Jirí Menzel y Bohumil Hrabal
Fotografía Jaromir Sofr
Música Jirí Sust
Producción Filmové Studio Barrandov
Nacionalidad Checoslovaquia
Duración 92m. B/N
Reparto Václav Neckar, Josef Somir, Vlastimil Brodsky, Alois Vachek, Vladimir Valenta, Jitka Bendova, Ferdinand Kruta, Nada Urbankova.

«No pienses demasiado en ello, piensa en otra cosa, Milos. Fútbol, por ejemplo. Piensa en fútbol y luego eliges a una mujer mayor y con experiencia para iniciarte en el acto sexual.»

Uno de los títulos más celebrados de la cinematografía checoslovaca, basado en la áspera y entretenida novela homónima de Bohumil Hrabal, que ubicaba en un contexto histórico tan espasmódico como el advenimiento del nazismo el despertar a la sexualidad y el discernimiento político de un joven aprendiz de controlador ferroviario, cariacontecido por su más que factible precocidad eyaculatoria. A través de una mirada estimulante, sensitiva y nostálgica, pero en absoluto exenta del sarcasmo aleccionador e hiriente que siempre reveló su impronta realizadora, Jirí Menzel esgrimía las dispares emociones de este aprendizaje vital como paradójico contrapunto a una implacable reflexión ética, social y metafísica sobre la naturaleza humana, cada vez más trastornada por su egoísta e indigno conformismo. Además de la poética y espontánea delicadeza que subyace de su narración, la película sobresalía por su estimable tratamiento visual y un jocoso sentido del erotismo, así como por la sorprendente interpretación de su protagonista, el debutante Václav Neckár.

Otras películas donde aparece un problema de EYACULACIÓN PRECOZ

Todo lo que siempre quiso saber sobre el sexo y nunca se atrevió a preguntar – Woody Allen (1972)
American pie – Paul y Chris Weitz (1999)
Premature – Dan Beers (2014)

MUJERIEGO (Casanova)

Aquel hombre que se caracteriza especialmente por su afición a las mujeres. Es decir, el mujeriego es aquel individuo masculino que presenta una desmedida inclinación hacia el género femenino, la cual lo llevará a entablar relaciones amorosas con varias mujeres al mismo tiempo, o bien, si no lo realiza de manera simultánea suele cambiar con mucha facilidad de novia. (definicionabc.com)

«Degenerado y mujeriego, con cierto aire de faquir, anda arrastrando su esqueleto por las entrañas de Madrid» (canción Pongamos que hablo de Joaquín)
Luis Eduardo Aute (1943-) Músico, cantautor, director de cine, actor, escultor, escritor, pintor y poeta español.

CASANOVA (Il Casanova di Federico Fellini) – 1976

Director Federico Fellini
Guion Federico Fellini y Bernardino Zapponi
Fotografía Giuseppe Rotunno
Música Nino Rota
Producción PEA
Nacionalidad Italia
Duración 155m. Color
Reparto Donald Sutherland, Tina Aumont, Carmen Scarpitta, Cicely Browne, Daniela Gatti, Clara Algranti, Margareth Clémenti, Olimpia Carlisi.

«Los besos de las mujeres son como una copa de vino. Bebes, bebes y bebes… y finalmente sucumbes»

Sañudamente maltratada en su época y todavía hoy incomprendida, esta personalísima aproximación a la figura del famoso seductor veneciano del siglo XVIII, según sus propias memorias, revierte en un delirio onírico tan fascinador como desconcertante, urdido por su autor para representar la descomposición de la llamada sociedad de las luces y evidenciar su profunda animadversión hacia el aventurero en cuestión, que, en una especie de réplica antitética a la indulgencia mostrada seis años antes por Luigi Comencini en su INFANCIA, VOCACIÓN Y PRIMERAS EXPERIENCIAS DE GIACOMO CASANOVA, era retratado a modo de un embaucador, despótico y disoluto autómata sexual. Nino Rota compuso los acordes y Danilo Donati engalanó con sus espléndidos vestidos al bufonesco e inconmensurable Donald Sutherland y a la extensa galería de peripatéticos personajes que integraban este vesánico apólogo sobre el envanecimiento de la lascivia, rodado íntegramente en estudio bajo una exuberancia escenográfica pasmosa y en el que únicamente chirrían por su ordinariez ciertos lances eróticos.

Otras películas con un MUJERIEGO como personaje principal

Tom Jones – Tony Richardson (1963)
Alfie – Lewis Gilbert (1966)
Una cana al aire – Blake Edwards (1989)

INSATISFACCIÓN (El graduado)

1. Sentimiento de malestar o disgusto que se tiene cuando no se colma un deseo o no se cubre una necesidad.
2. Cosa que provoca malestar o disgusto. (Larousse Editorial)

“Lo que más vale del hombre es su capacidad de insatisfacción”
José Ortega y Gasset (1883-1955) Filósofo y ensayista español

EL GRADUADO (The graduate) – 1967

Director Mike Nichols
Guion Calder Willingham y Buck Henry
Fotografía Haskel Wexler
Música Simon & Garfunkel
Producción Embassy Pictures
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 105m. Color
Reparto Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katharine Ross, William Daniels, Murray Hamilton, Elizabeth Wilson, Buck Henry, Brian Avery.
* Simon & Garfunkel – Mrs. Robinson

«Siento ese impulso desde que me gradué. Un impulso que me induce a ser brusco siempre, ¿entiendes? (…) Es como si jugara a algo cuyo reglamento no tiene sentido para mí. Está dictado por personas equivocadas…»

Insigne e inequívoco prototipo de aquella corriente contestataria aflorada en el cine norteamericano tras la abolición del Código Hays, engullida por el voraz patriotismo autocomplaciente radicado en su industria, que tomaba prestada una novela de Charles Webb sobre el aprendizaje sentimental de un timorato universitario recién licenciado para contraponer el tedioso y fútil materialismo de la burguesía californiana al refractario sentimiento de desánimo heredado por las nuevas generaciones. A medio camino entre el melodrama costumbrista y la comedia erótico/romántica, Mike Nichols narraba los desazonantes esfuerzos del protagonista para contener los impulsos libidinosos de una casada insatisfecha y materializar el noviazgo con su hija a través de una libertad expositiva determinada por diálogos e imágenes cargadas de minucioso sarcasmo y dobles sentidos. El atónito cariz de confusión y desaliento vertido por Dustin Hoffman y la sensualidad otoñal de Anne Bancroft, junto a canciones de Simon & Garfunkel tan deleitosas como las célebres Mrs. Robinson y Sounds of silence, contribuyeron a alcanzar uno de los grandes éxitos de los años sesenta.

Otras películas sobre la INSATISFACCIÓN

La última película – Peter Bogdanovich (1971)
Beautiful girls – Ted Demme (1996)
American beauty – Sam Mendes (1999)

COQUETEO (Los peligros del Flirt)

Insinuación sexual o romántica de una persona a otra, indicando que se tiene un interés sexual. La coquetería es un tipo de práctica seductiva que se apega al código de etiqueta social, el cual generalmente desaprueba la expresión directa del interés sexual. El coqueteo suele relacionarse con el género femenino, aunque el término se usa actualmente en forma más genérica tanto para mujeres como para hombres. (Wikipedia)

«Una mujer bonita no coquetea, simplemente sonríe»
Marilyn Monroe (1926-1962) Actriz estadounidense

LOS PELIGROS DEL FLIRT (The marriage circle) – 1924

Director Ernst Lubitsch
Guión Paul Bern
Fotografía Charles Van Enger
Música Edgar Istel
Producción Warner Bros.
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 92m. B/N
Reparto Florence Vidor, Monte Blue, Marie Prevost, Creighton Hale, Adolphe Menjou, Harry Myers, Dale Fuller, Esther Ralston.

«Simplemente quería demostrar cuán espantosamente descuidado es su marido para dejarla sola en la oscuridad de la noche. ¿Cómo puede un marido que ama a su esposa, descuidarla así?»

En la primera de una serie de cinco películas para la Warner Bros., Lubitsch encauzó una sofisticada comedia de equívocos con pinceladas melodramáticas que preludiaba el toque refinado, irónico y engañosamente ligero que el realizador alemán cultivaría a lo largo de toda su carrera norteamericana y que tanto influiría en posteriores especialistas del género como Hawks, Cukor, Capra o LaCava. La cinta, basada en la pieza teatral Nur ein traum de Lothar Godschmidt, logró con fortuna sortear los inflexibles códigos morales de la época para presentar una sardónica mirada al matrimonio como lapso amoroso encaminado a perecer con la rutinaria monotonía cotidiana a través de los coqueteos y las infidelidades, que, con la contribución de un galán de circunstancias, protagonizaban dos antagónicas parejas pertenecientes a la burguesía vienesa de principios del siglo XX. Ocho años más tarde, el propio Lubitsch filmaría una versión en clave musical, UNA HORA CONTIGO, ajena a la ironía, la frescura descriptiva, el sutil erotismo y la desenvoltura actoral que ésta desprendía.

Otras películas sobre COQUETEOS

Erotikon – Mauritz Stiller (1920)
Los caballeros las prefieren rubias – Howard Hawks (1953)
Belle epoque – Fernando Trueba (1992)

DOMINGO (Gente en domingo)

El domingo es, tradicionalmente, el séptimo día de la semana civil en la mayoría de los países de habla hispana. A nivel internacional, el estándar ISO 8601 del año 2004 estableció que la semana comienza en lunes y termina en domingo, considerándolo, de esta manera, el último día del cómputo semanal. El domingo es el primer día de la semana litúrgica en la tradición cristiana, al igual que lo es en otras tradiciones culturales. El domingo es considerado un día feriado o festivo en la mayoría de los países del mundo y es parte del fin de semana. Solamente países influidos por la cultura islámica o judía tienen el viernes o el sábado como el día feriado semanal. (Wikipedia)

«No sólo no existe Dios, sino que a ver cómo encuentras un electricista en domingo»
Woody Allen (1935-) Director, guionista, actor, humorista y escritor estadounidense

GENTE EN DOMINGO (Menschen am sonntag) – 1930

Director Robert Siodmak y Edgar G. Ulmer
Guion Curt Siodmak y Billy Wilder
Fotografía Eugen Schüfftan
Música Otto Stenzel
Producción Filmstudio 29
Nacionalidad Alemania
Duración 74m. B/N
Reparto Erwin Splettstöber, Brigitte Borchert, Wolfgang Von Waltershausen, Kurt Gerron, Christl Ehlers, Annie Schreyer, Valeska Gert.

«Pero nosotros queríamos ir al partido de fútbol el próximo domingo»

La reunión de un grupo de jóvenes judíos de origen austríaco (Siodmak, Ulmer, Wilder, incluso Fred Zinnemann, que cooperó como ayudante de fotografía), cuya ferviente inquietud creativa los conduciría a triunfar en Hollywood durante las siguientes décadas, dio como resultado uno de los últimos grandes títulos del cine silente germano, y, paradójicamente, el primero en acercarse con ecuánime realismo a la insubstancial nimiedad cotidiana de la clase media trabajadora. Los regocijantes flirteos dominicales junto al lago Wandsee de dos parejas de asalariados berlineses, por cierto, tratados con un sugerente e inusitado manejo de la sensualidad, no eran más que un pretexto para componer una airosa crónica de modulación manifiestamente documental sobre la espléndida ciudad teutona, orientada a contrastar la rutina laboral y el alborozo de sus jornadas festivas basándose en una persistente e improvisada captación de los gestos y las reacciones de sus habitantes en plena actividad cotidiana. Un desafío experimental imbuido de una sorprendente capacidad de fascinación.

Otras películas ambientadas en un DOMINGO

El reloj – Vincente Minnelli (1945)
Domingo negro – John Frankenheimer (1977)
Un domingo en el campo – Bertrand Tavernier (1984)