Luis García Berlanga

MOTOCARRO (Plácido)

Vehículo de tres ruedas cuya parte anterior deriva de la parte mecánica de una motocicleta y la parte posterior consiste en un vano de carga para el vehículo de reparto. En las primeras versiones la adaptación de la motocicleta se limitaba a la modificación de la parte posterior sustituyendo la rueda trasera por un eje de dos ruedas. Con el paso del tiempo las modificaciones pasaron a centrarse en la parte delantera del vehículo, donde se pasó de la posición de conducción típica de una motocicleta a la protección que presta la adopción de una cabina (…) Los primeros modelos se guiaban por medio de un manubrio similar al de los scooters, mas con el tiempo se pudo adaptar un volante similar al de un automóvil convencional. (Wikipedia)

«En los relatos y en los filmes de Azcona no se salvaba ni Dios: los notarios, las señoras de los lavabos, el del motocarro, el verdugo, su hija y su yerno, el turismo, la paella, los curas integristas, las monjas, los enamorados, los pajilleros, los marqueses, los financieros, los militares, el servicio doméstico, los comilones, los hambrientos, los nacionales, los extranjeros, los vivos y los muertos»
Ángel Sánchez Harguindey (1945-) Periodista y escritor español

PLÁCIDO (Plácido) – 1961

plácido

Director Luis García Berlanga
Guion Luis García Berlanga, Rafael Azcona, José Luis Colina y José Luis Font
Fotografía Francisco Sempere
Música Miguel Asins Arbó
Producción Jet Films
Nacionalidad España
Duración 84m. B/N
Reparto Cassen, José Luis López Vázquez, Elvira Quintillà, José Orjas, Julia Caba Alba, Manuel Alexandre, Amparo Soler Leal, Agustín González.

«Necesitamos el concurso de todos, de pobres y de ricos, porque para la caridad no hay fronteras»

Tras cuatro años de inactividad y con el gran Rafael Azcona como eminente colaborador, Berlanga volvió a la dirección para entretejer este irreemplazable tapiz costumbrista de sesuda estructura coral, que analizaba la vida social de la clase media española del momento, y, que el transcurrir del tiempo, ha ratificado como su primera obra maestra absoluta. Durante la celebración de la Nochebuena, las autoridades de una prototípica ciudad de provincias promueven una campaña benéfica de acogida de indigentes bajo el lema ‘Siente a un pobre en su mesa’ (título inicialmente previsto para el film, pero que la censura desautorizó), por la cual irán desfilando personajes de lo más variopinto hasta configurar una demoledora disquisición de la miseria social de la época, impregnada por una brillante combinación de amargura y humor corrosivo. Una película soberbiamente dialogada y honrosamente interpretada por un reparto irrepetible, encabezado por un entrañable Cassen (en el papel de su vida) que transitaba por la historia obnubilado en su premura por pagar esa misma noche la primera letra de su motocarro.

Otras películas donde cobra especial relevancia la presencia de un MOTOCARRO

La strada – Federico Fellini (1954)
El cochecito – Marco Ferreri (1960)
A cambio de nada – Daniel Guzmán (2015)

FRANQUISMO (La escopeta nacional)

Término empleado para referirse a la ideología política y movimiento social de corte fascista que sirvió de apoyo y sustento a la dictadura surgida en España durante la Guerra Civil entre 1936 y 1939, y que liderado por el general Francisco Franco, derrocó el gobierno democrático de la Segunda República y prevaleció hasta su muerte en 1975. (Wikipedia)

“Se busca una unidad místico-sentimental, que es lo que buscaba el franquismo, una unidad de destino universal. Estas eran las frases clásicas de Franco. Lo que funciona bien para el nacionalismo es un cierto totalitarismo, aunque se ponga bajo la excusa de la democracia.”
Albert Boadella (1943-) Actor y dramaturgo español

LA ESCOPETA NACIONAL (La escopeta nacional) – 1978

escopeta

Director Luis García Berlanga
Guion Luis García Berlanga y Rafael Azcona
Fotografía Carlos Suárez
Producción In Cine
Nacionalidad España
Duración 95m. Color
Reparto José Sazatornil «Saza», Mónica Randall, Luis Escobar, José Luis López Vázquez, Amparo Soler Leal, Agustín González, Rafael Alonso, Chus Lampreave.

«Y ni fueron felices, ni comieron perdices… Porque allí donde haya ministros un final feliz es imposible.»

Berlanga utilizó el convulsivo arranque de la transición para confeccionar la última obra maestra de su desigual filmografía; otra esperpéntica comedia de estructura coral que recreaba en un brillante eslabonamiento de dilatados planos secuencia los manejos del decadente franquismo en clave de sana e incisiva socarronería. Emplazada en una de aquellas cacerías organizadas por los miembros del régimen para maquinar sus tejemanejes políticos, desarrollaba con asombrosa precisión, originalidad y desfachatez un cúmulo de situaciones peripatéticas, protagonizadas por un retablo de personajes tan estrafalarios y reconocibles como desarraigados e inoperantes, entre los que destacan los integrantes de la anfitriona familia de aristocráticos monárquicos, algún que otro ministro pasado de vueltas y, especialmente, un industrial catalán de interesados designios comerciales. Su notable éxito comercial y crítico propició que su autor insistiera en el tema con un par de secuelas, que, por desgracia, no aportaban ningún valor artístico suplementario: PATRIMONIO NACIONAL (1981) y NACIONAL III (1982).

Otras películas sobre el FRANQUISMO

Canciones para después de una guerra – Basilio Martín Patino (1971)
Demonios en el jardín – Manuel Gutiérrez Aragón (1982)
Madregilda – Francisco Regueiro (1993)

BIENVENIDA (¡Bienvenido, Mister Marshall!)

Recibimiento en el que se manifiesta gran alegría por la llegada de una persona o grupo. (Larousse Editorial)

«No desprecies a la muerte; dale la bienvenida, ya que viene por voluntad de la naturaleza como todo lo demás»
Marco Aurelio (121 d.C.-180 d.C.) Emperador del Imperio Romano

¡BIENVENIDO, MISTER MARSHALL! (Bienvenido, Mister Marshall) – 1953

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Director Luis García Berlanga
Guión Luis García Berlanga, Juan Antonio Bardem y Miguel Mihura
Fotografía Manuel Berenguer
Música Jesús García Leoz
Producción UNINCI
Nacionalidad España
Duración 77m. B/N
Reparto José Isbert, Manolo Morán, Lolita Sevilla, Elvira Quintillá, Félix Fernández, Alberto Romea, Luis Pérez de León, Manuel Alexandre, Rafael Alonso.

«Cuando se desconoce la intención del donante, no se debe admitir regalo alguno (…) porque, invisible, pero maléfico, el enemigo puede aparecer a caballo de ese regalo»

Emblemática fábula social en clave humorística, inscrita con letras mayúsculas en la historia del cine español por abrir las puertas del mismo a nivel internacional y ejercer sobre él un efecto renovador al implantar un tipo de comedia realista y autoparódica consignada a poner de relieve el desencanto, la carestía y el complejo de inferioridad de una sociedad lastrada todavía por las secuelas de la Guerra Civil. A través de una vivacidad contagiosa y una falsa envoltura de indulgente espontaneidad, describía los preparativos de un pueblecito castellano (Villar del Rio) ante la inminente visita de una comitiva norteamericana para matizar con lucidez y amargura la ingenuidad inclusa en la España rural, y, de paso, musitar en torno al calculador y ambicioso plan estadounidense para ayudar económicamente a Europa con vistas a su reconstrucción. Las coplas folklóricas de Lolita Sevilla, para cuyo lucimiento fue inicialmente esbozado el film, temperaban el recital interpretativo de sus dos principales actores: el saleroso Manolo Morán y el entrañable Isbert, en el papel de alcalde.

Otras películas sobre BIENVENIDAS

Bienvenido a Los Angeles – Alan Rudolph (1976)
Bienvenido Mr. Chance – Hal Ashby (1979)
Bienvenido a casa – Franklin J. Schaffner (1989)