Autor: antoniomartingarcia

ENCUESTA (Crónica de un verano)

Conjunto de preguntas tipificadas dirigidas a una muestra representativa de grupos sociales, para averiguar estados de opinión o conocer otras cuestiones que les afectan. (RAE)

“Nuestra generación ha entregado el alma a los contables y todas las pasiones que hoy nos conmueven se derivan de las estadísticas: para saber si somos felices, ahora se hacen encuestas.”
Manuel Vicent (1936-) Escritor y articulista español

CRÓNICA DE UN VERANO (Chronique d’un été) – 1961

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Director Edgar Morin y Jean Rouch
Guion Edgar Morin y Jean Rouch
Fotografía Roger Morillère, Raoul Coutard, Jean-Jacques Tarbes y Michel Brault
Música Michel Fano
Producción Argos Films
Nacionalidad Francia
Duración 85m. B/N
Reparto Edgar Morin, Jean Rouch, Marceline Loridan Ivens, Marilú Parolini.

«Ahora la gente está aburrida en todas partes. Pero el aburrimiento viene de dentro. Si tienes una vida interior, nunca te aburrirás.»

La efímera colaboración entre el cineasta-antropólogo Jean Rouch y el filósofo-sociólogo Edgar Morin deparó esta sugestiva exploración etnográfica de ámbito urbano, que impulsaría la esencia de un movimiento fílmico denominado ‘cinema-verité’, profundamente influenciado por los hallazgos expresivos de Dziga Vertov o la contemplativa sutileza documentalista de Robert J. Flaherty. Partiendo de una pregunta inicial aparentemente sencilla, ‘¿Es usted feliz?’, formulada a modo de encuesta a los transeúntes parisinos con una cámara de 16mm y un magnetófono, plantearon un dispositivo dialéctico que plasmaba la realidad cotidiana de los entrevistados para, a través de ella, murmurar su desazón ante temas tan heterogéneos como la familia, la política, el desequilibrio entre lo laboral y lo personal, la importancia del dinero, el racismo e, incluso, la guerra de Argelia o el nazismo. A modo de epílogo, los participantes deliberaban en torno a la experiencia y, en cierto modo, coincidían en la casi imposibilidad de plasmar la realidad sin artificios, imposturas o ramalazos de falsa espontaneidad.

Otras películas donde se practica la técnica de ENCUESTA

Le joli mai – Chris Marker (1963)
Encuesta sobre el amor – Pier-Paolo Pasolini (1964)
Masculino, femenino – Jean-Luc Godard (1966)

VÍCTIMA (Ultraje)

Persona que sufre un daño o perjuicio, que es provocado por una acción u omisión, ya sea por culpa de otra persona, o por fuerza mayor (…) El término víctima se utiliza principalmente en tres ámbitos: delitos, guerras y desastres naturales. (Wikipedia)

“Por encima de todo, sé la heroína de tu vida, no la víctima.”
Nora Ephron (1941-2012) Periodista, guionista y directora de cine estadounidense

ULTRAJE (Outrage) – 1950

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Director Ida Lupino
Guion Ida Lupino, Collier Young y Malvin Wald
Fotografía Archie Stout
Música Paul Sawtell
Productora The Filmakers
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 75m. B/N
Reparto Mala Powers, Tod Andrews, Robert Clarke, Raymond Bond, Lillian Hamilton, Rita Lupino, Kenneth Patterson.

«En algún momento debes dejar de huir. Debemos enfrentarnos a nosotros mismos y mirar al mundo de nuevo. Esa segunda mirada nos enseña cosas maravillosas.»

La segunda película posterior al Código Hays en abordar el horror de la violación, tras BELINDA (1948), fue este melodrama de ribetes negros con remarcable complejidad social y psicológica, donde Ida Lupino evidenciaba los recursos estilísticos y formales que la llevaron a ostentar el lamentable privilegio de ser la única mujer de la época en poder ejercer como realizadora en Hollywood, eso sí, al margen de los grandes estudios. El fuerte impacto traumático y las graves secuelas emocionales (miedo, ansiedad, culpa, desconfianza, dificultad para relacionarse…) que suele presentar la víctima de una agresión sexual eran expuestas desde una necesaria óptica femenina a través del brutal atropello de una joven contable y su difícil proceso de sanación lejos del prejuicioso, superficial e hipócrita entorno provinciano en el que reside. La escena nocturna de la persecución, acoso y posterior abuso de la protagonista deviene un absoluto prodigio de planificación, montaje y atmósfera de tensión, impregnado de sofisticados movimientos de cámara y una exquisita utilización del sonido y las sombras.

Otras películas protagonizadas por una mujer que ha sido VÍCTIMA de una violación

Algo salvaje – Jack Garfein (1961)
Acusados – Jonathan Kaplan (1988)
Una joven prometedora – Emerald Fennell (2020)

ELECTRÓNICA (Ladrón)

Estudio y aplicación del comportamiento de los electrones en diversos medios, como el vacío, los gases y los semiconductores, sometidos a la acción de campos eléctricos y magnéticos. (RAE)
La música electrónica es aquel tipo de música que emplea instrumentos musicales electrónicos y tecnología musical electrónica para su producción e interpretación. En general, se puede distinguir entre el sonido producido mediante la utilización de medios electromecánicos, de aquel producido mediante tecnología electrónica, que también pueden ser mezclados. Algunos ejemplos de dispositivos que producen sonido electro-mecánicamente son el telarmonio, el órgano Hammond​ y la guitarra eléctrica. La producción de sonidos puramente electrónicos pueden lograrse mediante aparatos como el theremín,​ el sintetizador de sonido o el ordenador (…) En la actualidad, la música electrónica presenta una gran variedad técnica y compositiva, abarcando desde formas de música culta experimental hasta formas populares como la música electrónica de baile (EDM) o shuffle dance. (Wikipedia)

«En cuanto al futuro de la música electrónica, me parece bastante obvio que sus recursos garantizan su uso, porque ha desplazado los límites de la música de las limitaciones del instrumento acústico, de las capacidades de coordinación del intérprete, a las limitaciones casi infinitas del instrumento electrónico. Las nuevas limitaciones son las humanas de la percepción.»
Milton Babbitt (1916-2011) Compositor estadounidense, particularmente conocido por su música serial y electrónica pionera

LADRÓN (Thief) – 1981

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Director Michael Mann
Guion Michael Mann
Fotografía Donald E. Thorin
Música Tangerine Dream
Producción Mann-Caan Productions/Metro-Goldwyn-Mayer/Jerry Bruckheimer Films
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 122m. Color
Reparto James Caan, Tuesday Weld, Willie Nelson, James Belushi, Robert Prosky, Dennis Farina, Tom Signorelli.

«No mientas a nadie. Si es alguien que te importa, lo estropeará todo. Sin son extraños, ¿quién diablos son para que tengas que mentirles?»

Antes de embarcarse en la producción de la icónica serie televisiva CORRUPCIÓN EN MIAMI (1984-89), Michael Mann presentó sus credenciales como renovador del thriller criminal de estirpe hollywoodiense con esta perturbadora e intimista incursión en el submundo de la delincuencia organizada, basada muy libremente en la novela The home invaders: Confessions of a Cat Burglar que el ladrón de joyas John Seybold escribió bajo el seudónimo de Frank Hohimer. A través de una narración lacónica, cabal e imperturbable, desarrollaba la encrucijada nihilista de un atracador autónomo de Chicago, altamente especializado en desvalijar cajas fuertes, cuyo presuroso replanteamiento vital pasa por retirarse y crear una confortable familia tras acometer un sustancioso último golpe para un poderoso gángster. Considerada por muchos como una obra de culto, sobresale por la espléndida caracterización de James Caan, un nocturno despliegue de estilizado virtuosismo estético y una discutible banda sonora de exclusivo aroma ochentero a cargo del grupo alemán de música electrónica Tangerine Dream.

Otras películas ambientadas con MÚSICA ELECTRÓNICA

El expreso de medianoche – Alan Parker (1978) / Giorgio Moroder
Blade Runner – Ridley Scott (1982) / Vangelis
Koyaanisqatsi – Godfrey Reggio (1983) / Philip Glass

CAMIONERO (La pasión ciega)

Persona que se dedica a conducir camiones para transportar cargas desde un punto a otro. Se trata de un servicio fundamental para las sociedades industrializadas, pues transporta bienes o materiales crudos en estado sólido o líquido por tierra, generalmente a destinos tales como oficinas, almacenes, residencias, instalaciones productivas, centros de ventas por mayor y de la distribución. (Wikipedia)

«Ya rodé por mi país entero como todo camionero, tuve lluvia y cerrazón. Cuando llueve el limpiador desliza, va y viene el parabrisas, late igual mi corazón.» (canción El camionero)
Roberto Carlos (1941-) Cantautor brasileño

LA PASIÓN CIEGA (The drive by night) – 1940

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Director Raoul Walsh
Guion Jerry Wald y Richard Macaulay
Fotografía Arthur Edeson
Música Adolph Deutsch
Producción Warner Bros.
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 95m. Color
Reparto George Raft, Ann Sheridan, Humphrey Bogart, Ida Lupino, Alan Hale, Gale Page, George Tobias.
* Glenn Miller and his Orchestra – When the swallows come back to Capistrano

«Todos los camioneros sois honrados, pero siempre estáis sin blanca. Luego viene la financiera, os embarga el camión, vosotros os quedáis sin trabajo y yo sin cobrar.»

Estimable adaptación de la novela The long haul de A.I. Bezzerides, reforzada con una subtrama criminal extraída del film de Archie Mayo BARRERAS INFRANQUEABLES (1935), que permanece como uno de los más precisos ejemplos del virtuoso y personalísimo estilo como realizador de Raoul Walsh, esencialmente caracterizado por un trepidante pulso narrativo, un burlesco sentido del humor y una prodigiosa capacidad de síntesis y aprovechamiento del tiempo fílmico. El desigual itinerario profesional de dos hermanos camioneros de espíritu emprendedor, en los años posteriores a la Gran Depresión, arrancaba a modo de drama social (denunciando la inaceptable explotación laboral del sector del transporte de mercancías) para progresar por la senda del melodrama romántico hasta converger en una opulenta manifestación de avidez y pasión desmedida, al más puro estilo del cine negro. Estupenda fotografía e impecable reparto, que incluía uno de los últimos papeles de Bogart como secundario y una inolvidable caracterización de ‘femme fatale’ a cargo de Ida Lupino, muy rica en matices.

Otras películas protagonizadas por un CAMIONERO

Convoy – Sam Peckinpah (1978)
Duro de pelar – James Fargo (1978)
Yo, el halcón – Menahem Golan (1987)

DIPLOMÁTICO (El jardinero fiel)

Servidor público, sea de carrera o por designación política, que ejerce la representación del Estado en las relaciones internacionales.​ Las funciones básicas de un diplomático son la representación del Estado al que pertenece, la negociación y la expropiación. Esta profesión puede ejercerla en una misión diplomática o consular, ante un organismo internacional, en el Ministerio de Relaciones Exteriores al que pertenece o destacado ante cualquier repartición estatal en el interior de su país. (Wikipedia)

“Un diplomático es un hombre muy honrado, al cual se le manda muy lejos a mentir en bien de su país.”
Henry Wotton (1568-1639) Poeta y diplomático inglés

EL JARDINERO FIEL (The constant gardener) – 2005

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Director Fernando Meirelles
Guion Jeffrey Caine
Fotografía César Charlone
Música Alberto Iglesias
Producción Focus Features/UK Film Council/Potboiler Productions/Scion Films/Epsilon Motion Pictures/Studio Babelsberg/StudioCanal
Nacionalidad Reino Unido/ Kenia/ Alemania/ Francia/ Estados Unidos/ Suiza
Duración 128m. Color
Reparto Ralph Fiennes, Rachel Weisz, Danny Huston, Hubert Koundé, Bill Nighy, Pete Postlethwaite, Sidede Onyulo, Gerard McSorley.

«Las compañías farmacéuticas están a la par con los traficantes de armas (…) Así es como expían su culpa. Compañías farmacéuticas, agencias de ayuda… todos. Toda esta máquina la impulsa la culpa.»

Una apasionada e impulsiva activista de asuntos humanitarios es salvajemente asesinada en el norte de Kenia, cuando estaba muy cerca de destapar un infame asunto vinculado con la industria farmacéutica. Su viudo, un impasible diplomático inglés aficionado a la jardinería, reacciona ante lo que en un principio apunta a crimen pasional y emprende una peligrosa investigación que le llevará a descubrir el verdadero alcance de los hechos y la auténtica personalidad de su amada esposa. La primera incursión en el cine angloparlante del brasileño Fernando Meirelles llegó con este clarividente thriller de denuncia social y política, basado en la novela homónima de John le Carré, que ponía el foco en los sistemáticos abusos de derechos humanos cometidos por el sector de los medicamentos en el continente africano. Además de la brillante actuación de la pareja protagonista, la película destaca por el prominente uso del flashback de su fragmentación narrativa y por una fortaleza visual tan turbadora como encrespada, en ocasiones abrumadoramente esteticista, con predominio del primer plano y la cámara al hombro.

Otras películas protagonizadas por un DIPLOMÁTICO

La profecía – Richard Donner (1976)
El dossier 51 – Michel Deville (1978)
A prominent patient – Julius Sevcík (2016)