Clint Eastwood

PRESIDIO (Fuga de Alcatraz)

Establecimiento penitenciario en que cumplen sus penas los condenados por graves delitos. (Larousse Editorial)

«El insulto, el presidio y la amenaza de muerte no pueden impedir que el utopista sueñe»
Ricardo Flores Magón (1874-1922) Periodista, político, dramaturgo y anarquista mexicano

FUGA DE ALCATRAZ (Escape from Alcatraz) – 1979

Director Don Siegel
Guion Richard Tuggle
Fotografía Bruce Surtees
Música Jerry Fielding
Producción Malpaso Productions
Duración 112m. Color
Reparto Clint Eastwood, Patrick McGoohan, Roberts Blossom, Jack Thibeau, Fred Ward, Larry Hankin, Paul Benjamin, Bruce Fisher.

«Si desobedeces las reglas de la sociedad, te envían a prisión. Si desobedeces las reglas de la prisión, te envían a nosotros»

Con el propósito de remontar unas carreras profesionales que parecían haber tocado fondo, Don Siegel y su discípulo Clint Eastwood volvieron a unirse para llevar a cabo la reconstrucción fílmica de un caso verídico y jamás desenredado acontecido el 11 de junio de 1962, cuando un preso llamado Frank Morris se fugó junto a otros dos convictos del presidio de alta seguridad de Alcatraz, quebrantando la leyenda de infranqueabilidad que poseía dicha institución carcelaria. Esta crítica detractora aunque circunspecta sobre el sistema penitenciario estadounidense, basada en un libro homónimo de J. Campbell Bruce, se limitaba a pormenorizar la preparación y posterior consumación de la huida a través de una puesta en escena equilibrada, minuciosa y absorbente, donde el turbador y enérgico tratamiento de la violencia que siempre había cultivado su realizador era administrado en dosis precisas, liberadas de efectismo y suficientemente calibradas para no dañar su tensión argumental. Un eficaz drama carcelario, que, como en su inmensa mayoría, apelaba al ingenio humano ante situaciones extremas.

Otras películas ambientadas en un PRESIDIO

Fuerza bruta – Jules Dassin (1947)
Un condenado a muerte se ha escapado – Robert Bresson (1956)
Un profeta – Jacques Audiard (2009)

CODICIA (El bueno, el feo y el malo)

Deseo o apetito ansioso y excesivo de bienes o riquezas. (Espasa-Calpe)

«¿Quieres ser rico? Pues no te afanes en aumentar tus bienes, sino en disminuir tu codicia»
Epicuro (341 a.C.-270 a.C.) Filósofo griego

EL BUENO, EL FEO Y EL MALO (Il buono, il brutto, il cattivo) – 1966

bueno

Director Sergio Leone
Guion Sergio Leone, Age, Furio Scarpelli y Luciano Vincenzoni
Fotografía Tonino Delli Colli
Música Ennio Morricone
Producción PEA/Arturo González
Nacionalidad Italia/ España
Duración 155m. Color
Reparto Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef, Aldo Giuffré, Chelo Alonso, Rada Rassimov, Luigi Pistilli, Antonio Casas, Enzo Petito.

«El mundo está dividido en dos partes, amigo: los que tienen la soga al cuello y los que la cortan»

El spaghetti-western alcanzó su mayoría de edad gracias a la incursión en el mismo de un realizador romano procedente del ‘péplum’, que, con su denominada Trilogía del Dólar, profanaría los rituales del género con fundamentos del cine de samuráis y la comedia bufa en compañía del carisma incipiente de Clint Eastwood y el melódico poder sensitivo de Ennio Morricone. Si POR UN PUÑADO DE DÓLARES (1964) instauró la sofocante voracidad nihilista de la serie plagiando sin tapujos el YOJIMBO (1961) de Kurosawa, y, LA MUERTE TENÍA UN PRECIO (1965) refrendó con mayor ligereza las señas de identidad de la misma (encuadres estáticos, primeros planos súbitamente agresivos, humor negro y una extremada dilatación del clímax), fue en este violento apólogo sobre la codicia donde la erótica de la amoralidad leoniana alcanzó su máxima presunción, pulcritud y complejidad gracias a usufructuar la insalubre contienda por un botín de oro que tres heterogéneos forajidos acometen en plena Guerra de Secesión y resolverla en un duelo final tan hipnótico como multihomenajeado.

Otras películas sobre la CODICIA

El tesoro de Sierra Madre – John Huston (1948)
La loba – William Wyler (1941)
Pozos de ambición – Paul Thomas Anderson (2007)

BATALLA (Cartas desde Iwo Jima)

Combate entre dos o más contendientes en donde cada uno de ellos tratará de derrotar a los demás. Las batallas tienen lugar más a menudo durante las guerras o las campañas militares y normalmente pueden ser bien definidas por el espacio, el tiempo y la acción llevada a cabo. Las guerras y las campañas son guiadas por la estrategia mientras que las batallas son las fases en las que se emplea la táctica. (Wikipedia)

«La guerra no consiste sólo en la batalla sino en la voluntad de contender»
Thomas Hobbes (1588-1679) Filósofo inglés

CARTAS DESDE IWO JIMA (Letters from Iwo Jima) – 2006

Jima

Director Clint Eastwood
Guion Paul Haggis e Iris Yamashita
Fotografía Tom Stern
Música Kyle Eastwood y Michael Stevens
Producción Warner Bros./DreamWorks Pictures/Malpaso/Amblin Entertainment
Nacionalidad Estados Unidos
Duración 141m. B/N y Color
Reparto Ken Watanabe, Kazunari Ninomiya, Tsuyoshi Ihara, Ryo Kase, Shidou Nakamura, Nae, Hiroshi Watanabe, Takumi Bando.

«Pero antes o después todos moriremos. ¿Ese es el plan, no?»

Encumbrado como maestro del clasicismo hollywoodiense contemporáneo, Clint Eastwood conformó un singular díptico antibélico (co-producido por Steven Spielberg) que rememoraba desde su antagónico planteamiento dual la sanguinaria escaramuza que libraron estadounidenses y nipones por la volcánica isla de Iwo Jima en la Segunda Guerra Mundial. BANDERAS DE NUESTROS PADRES (2006), basada en el libro homónimo de James Bradley y Ron Powers, versaba sobre la manipulación política consumada alrededor de los soldados supervivientes que izaron la bandera en el monte Suribachi, icono de la supremacía bélica yanqui gracias a la emblemática instantánea de Joe Rosenthal; mientras que este penetrante y sombrío contraplano intimista de la batalla, urdido a partir de las cartas del general Kurivayashi que hallaron semienterradas en el islote, aleccionaba sobre el horror de la contienda con proverbial quietud expositiva y una marcada gradación poética para exteriorizar el compromiso, la sensibilidad y el desasosiego de una resistencia japonesa condenada al aniquilamiento.

Otras películas que reproducen una BATALLA

Zulú – Cy Endfield (1964)
Braveheart – Mel Gibson (1995)
Salvar al soldado Ryan – Steven Spielberg (1998)